LV与其他奢侈品品牌一样，这些年由于品牌内部原因，一直都经历着多次大的人事变动，哪怕是设计总监这个掌舵整个品牌风向的关键位置，也是换人如换刀。
但尽管如此，LV的视觉创意总监一职却是自从09年至今就再没换过人，这么多年能一直稳坐这间百年巨匠品牌VCD（视觉创意总监简称）这关键职位的人，也就只有她——Faye Mcleod（法耶 麦克劳德）了。
事实上，这么多年来，基于LV大家或许只熟悉像Jacobs、Ghesquière、村上隆、草间弥生等这些耳熟能详的名字，但提到Faye Mcleod，就算是国内混迹时尚业多年的专业技术人员，多半对这一个名字也并不熟悉。但按照业内权威人士的解读来看，正是这位极具艺术魅力与造诣的奇女子，撑起了近几年LV形象设计的半边天。
算起来，今年43岁的Faye已经加入LV差不多6年，这个出生在苏格兰格拉斯哥却拥有法兰西艺术灵魂的女人，有别于常人对艺术的理解。她认为，人们总是希望以最近的距离欣赏完美的艺术作品，就好像你自己去剧院听一出最火的歌剧，而你总希望可以得到第一排的乐池票一样，她心里最理解这种心情。
童年时期，Faye有一次路过当地一家叫Lewis‘store的百货商场，当时正值圣诞节前夕，她被那家商场的圣诞橱窗所深深吸引，鼻子贴着玻璃窗整整看了半个多小时。正是这次经历，开启了她今后的走向时尚之路的开端。
大学里，她选择主修时尚设计，不过不同于其他人去学习时装设计或者平面设计，Faye选择了在当时也属于冷门的学科的视觉传达设计，她说，就是童年那家百货商场的圣诞橱窗让她有了一个清晰的职业规划，那一瞬间，她就已经清楚自己属于那块奇幻仙境。
大学毕业后，Faye很顺利找到了喜欢的工作，她曾经入职于Topshop和Selfridges，渐渐在行业内开始崭露头角。2009年，Faye收到Marc Jacobs的邀请，幸运的进入LV这家百年老牌。她认为LV是能完成她所有童话梦的地方，觉得此刻自己是这样一个世界上最幸福的人。
让Faye没想到的是，一年后的2010年，她便被授权主持NEW BOND STREET-26号的路易斯威登之家的开幕，那是她真正意义上统管全局的一次设计，她管那次设计的主题叫做“Cabinet Curiosite”，也正是这次的设计成了她职业起点的一个新的里程碑。
那次设计之后，她被公司高层告知拥有了属于自己的专属团队，一个完全有她主导自主设计的专业团队，而后Faye结识了她的得力助手Ansel Thompson，到现在，这个由23个设计领域精英所组成的的视觉团队，是整个LV传承品牌理念的核心力之一。
Faye的小组成员有建筑师、插画师、产品设计师、空间设计师等等，而组成这支精英团队的方法，大部分人都是通过Google来完成招募的，她开玩笑说，没有Google就没有他们所有人。
但是，光有一支能干的团队往往不够，很多事情还要Faye和她的助手Ansel来亲自沟通亲力亲为。比如，他们以往的设计中包含高光度的特殊道具，这就需要他们就要亲自去趟印度，去和当地的印染厂来共同开发道具，Anse曾提起过，只要LV想要的我们就只能想办法找到，像我们之前有设计过银光色的动物模型，而全球只有印度能做的天衣无缝，那我们也只能来这里找。
另外，他们还需要来中国，找到那种制作恐龙模型的工厂，亲自倒模来制作镀金的骷髅，或是去Faye的英国老家，去和一些高大上的电影道具制作公司联系，去制作一些鸵鸟、麋鹿、大象、长颈鹿、斑马的模型等等。
除了主要负责品牌的橱窗设计，Faye还需要配合设计总监的工作，负责LV设计走秀 T 台，2012年那场耗费近800万美元的秋冬秀就是出自Faye McLeod之手。
不管是与她的伯乐Jacobs一起工作，还是和现在的设计总监Nicolas一起合作，有一点是她一直不变的，她说：“LV的精神理念不会因为设计总监的变更而改变，我的工作也是，我会很谦逊的向他们探讨新的设计方向，但是我要做的就是将品牌战略和视觉总监的观念相结合，并从中酝酿出故事，而故事的主题自始至终不会改变，那就是梦和旅行”。
Faye的作品已经远超于了普通的“商业窗口展示”的作用和含义，她的作品中涵盖了艺术，三维展现，戏剧集和机械工程等特色，这一切经由Faye的艺术加工处理后，变得如此梦幻，让品牌有了无限创造和想象的空间，人们应该为此而惊叹。
如今，Faye出了一本叫做《Louis Vuitton Windows》的自传书本，讲述了她多年来游历于各国制作橱窗的经验和故事，此书书名着实简单好记，但新书发布会上却是时尚圈内众多知名人物细数捧场，可见整个时尚行业对这本书的重视程度，也是对Faye这么多年来再橱窗设计方面做出众多优秀作品的一种高度肯定。
实际上对Faye来说，橱窗设计本就是一种最纯粹的艺术创作，他们能够在墙壁或玻璃棉防火板上创造要么是现代，亦或是青春，还有高雅的故事与幻想，而所做的这一切，都是在代替品牌来与行走在街上人们对话。
纵使创建一个物理化的橱窗需要更加多的资源与制作成本，况且所做的这一切与网络上所展现的实质内容的相比范围更窄。但一个完美的橱窗却足以在这个被数字化信息统治的时代里，对其产生了强大的冲击力，只因为一切皆因艺术的永恒。
